quinta-feira, 27 de setembro de 2012

Poesia concreta

Poesia concreta 


Poesia concreta é um tipo de poesia experimental ou vanguardista, basicamente visual, que procura estruturar o texto poético escrito a partir do espaço do seu suporte, sendo ele a página de um livro ou não, buscando a superação do verso como unidade rítmico-formal.

O concretismo, primeiramente, foi um movimento europeu das artes plásticas, na década de 1930, e da música, na década de quarenta. Dizia-se "concreto" por oposição à ideia de "abstrato".

O surgimento oficial da poesia concreta dá-se em 1956, com a Exposição Nacional de Arte Concreta, no Museu de Arte Moderna de São Paulo, com a participação de poetas e pintores de São Paulo e do Rio de Janeiro. No entanto, já se vinha configurando desde o início da década, e mesmo anteriormente, surgindo como parte de um movimento ou tendência, muitas vezes de forma espontânea, no Brasil e em vários países da Europa.






grupo: Christiane, Lorraine, natalia, jessica, larissa, lane

quarta-feira, 19 de setembro de 2012

Vladimir Kush

Vladimir nasceu e cresceu em Moscovo. Seu pai um matemático que lhe incentivou as tendências artísticas e procurava fornecer o melhor livro de viagens românticas de autores como Jules Verne, Jack London e Herman Melville. Seu pai esperava que sua mente não vagasse nesse mundo cinzento que englobava.
Aos sete anos, ele começou um treino formal no Instituto de Arte de Moscou ,onde desenvolveu o domínio da cor, texturas e outros. Ele prendeu muito rápido uma técnica chamada Cézanne, apesar de domina-la rapidamente percebeu que o intelecto tinha que vagar, as cores e emoção tinha que dominar.
Depois da passagem obrigatória pelo exercito russo, onde a maioria do tempo fazia quando de general e pinturas de grandes murais. Então percebeu que podia ganhar dinheiro com a pintura que não era realmente o seu estilo, mas que também podia usar esse tal estilo no seu tempo livre, então foi lá que fez relações com funcionário da embaixada que o ajudou a sua transição pra os Estados Unidos. Depois do seu primeiro show de sucesso na Alemanha, veio para Los Angeles.
Vladmir sempre visita Moscovo, onde muitas vezes invernos são frios e escuros, mas as influencias do céu havaiano é evidente em suas pinturas. E resume assim: “Devido as restrições politicas e geográficas, fui obrigado a viajar com a minha mente como uma criança, e é esta a maior parte de tudo o que a minha percepção artística.”
Enfim, a ora deste artista faz referencia a profundos significados e metáforas, mantendo ainda sua abordagem realista de representação, um estilo que ele chama de realismo metafórico.

quinta-feira, 13 de setembro de 2012

O Pagode no Brasil

Pagode é um gênero musical brasileiro originado no Rio de Janeiro, a partir da cena música do samba dos fundos de quintais, muito comuns no subúrbio da cidade. Esta é a forma pejorativa e preconceituos que esta palavra assumiu.
No início, o pagode não era exatamente um gênero musical. Pagode era o nome dado às festas que aconteciam nas senzalas e acabou tornando-se sinônimo de qualquer festa regada a alegria, bebida e cantoria. Prova de que o nome em nada tem a ver com o ritmo, é a música“Pagode de Brasília” gravada por Tião Carreiro em 1959, cuja roupagem em nada lembra nenhuma das variações do samba. Isso pode ser bem percebido pela letra “Pagode do Vavá” de Paulinho da Viola, “Pagode pra valer” de Leci Brandão ou qualquer outra do grupo Fundo de Quintal, considerado por muitos o primeiro grupo de pagode do Brasil.
O termo pagode começou a ser usado como sinônimo de samba por causa de sambistas que se valiam deste nome pra suas festas, mas nunca o citaram como estilo musical até então.

quarta-feira, 12 de setembro de 2012

surrealismo: surrealismo


Vladimir Kush
Vladimir nasceu e cresceu em Moscovo. Seu pai um matemático que lhe incentivou as tendências artísticas e procurava fornecer o melhor livro de viagens românticas de autores como Jules Verne, Jack London e Herman Melville. Seu pai esperava que sua mente não vagasse nesse mundo cinzento que englobava.
Aos sete anos, ele começou um treino formal no Instituto de Arte de Moscou ,onde desenvolveu o domínio da cor, texturas e outros. Ele prendeu muito rápido uma técnica chamada Cézanne, apesar de domina-la rapidamente percebeu que o intelecto tinha que vagar, as cores e emoção tinha que dominar.
Depois da passagem obrigatória pelo exercito russo, onde a maioria do tempo fazia quando de general e pinturas de grandes murais. Então percebeu que podia ganhar dinheiro com a pintura que não era realmente o seu estilo, mas que também podia usar esse tal estilo no seu tempo livre, então foi lá que fez relações com funcionário da embaixada que o ajudou a sua transição pra os Estados Unidos. Depois do seu primeiro show de sucesso na Alemanha, veio para Los Angeles.
Vladmir sempre visita Moscovo, onde muitas vezes invernos são frios e escuros, mas as influencias do céu havaiano é evidente em suas pinturas. E resume assim: “Devido as restrições politicas e geográficas, fui obrigado a viajar com a minha mente como uma criança, e é esta a maior parte de tudo o que a minha percepção artística.”
Enfim, a ora deste artista faz referencia a profundos significados e metáforas, mantendo ainda sua abordagem realista de representação, um estilo que ele chama de realismo metafórico.

obras: 



Joan Miró
João Miró foi um dos grandes representantes do surrealismos, nasceu na cidade de Barcelona em 20/04/1893.
Apesar de seu pai insistir em vê-lo graduado, não completou os estudos. Depois de um tempo seus pais permitiram que ele ingressasse numa escola de arte em Barcelona.
Estudou com Francisco Galí, que o apresentou às escolas de arte moderna de Paris, transmitiu-lhe sua paixão pelos afrescos de influência bizantina das igrejas da Catalunha e o introduziu à fantástica arquitetura de Antônio Gaudí.
Cursou a Escola de Belas Artes de sua cidade e a Academia de Gali. Em 1919, visitou Paris, onde foi contagiado por aspectos dos movimentos estéticos fovista e dadaísta. No início dos anos 20, conheceu Breton e outros artistas surrealistas. A pintura O Carnaval de Arlequim, 1924-25, inaugurou uma linguagem cujos símbolos remetem a uma fantasia inocente, sem as profundezas das questões surrealistas. Participou da primeira exposição surrealista em 1925. Em 1928, viajou para a Holanda, tendo pintado a tela Interior Holandesa. Em 1937, trabalhou em pinturas-mural. Mais tarde, em 1944, iniciou-se em cerâmica e escultura. Três anos depois, viajou pela primeira vez aos Estados Unidos. Nos anos seguintes, trabalhou entre Paris e Barcelona.
No final de sua vida reduziu os elementos de sua linguagem artística a pontos, linhas, alguns símbolos e reduziu a cor, passando a usar basicamente o branco e o preto.
Morreu em 1983, em Palma de Mallorca, na Espanha.

obras:

 

 
Salvador Dalí 
Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech nasceu em 11 de maio de 1904, na cidade espanhola de Figueres , foi um dos mais importantes artistas plásticos (pintor e escultor) surrealistas da Espanha. 
Desde a infância, Dalí demonstrou interesse pelas artes plásticas,entrou para a Escola de Belas Artes de São Fernando, localizada na cidade de Madri. Porém, em 1926, foi expulso desta instituição, pois afirmava que ninguém era suficientemente competente para o avaliar. conviveu com vários cineastas, artistas e escritores famosos, tais como: Luis Bruñel, Rafael Alberti e Frederico Garcia Lorca.
Em 1929, viajou para Paris e conheceu Pablo Picasso, artista que muito influenciou a produção artística de Dalí. No ano seguinte, começou a fazer parte do movimento artístico conhecido como surrealismo.
uma de suas obras mais conhecidas “A persistência da Memória”, que mostra um relógio derretendo.
Em 1934, Dali casou-se com uma imigrante russa chamada Elena Ivanovna Diakonova, conhecida como Gala.
Em 1939, foi expulso do movimento surrealista por motivos políticos. Grande parte dos artistas surrealistas eram marxistas e justificaram a expulsão de Dalí, alegando que o artista era muito comercial.
Em 1942, Dali e sua esposa foram morar nos Estados Unidos, país em que permaneceu até 1948. Voltou para a Catalunha em 1949, onde viveu até o final de sua vida. 
Em 1960, Dali colocou em prática um grande projeto: o Teatro-Museo Gala Salvador Dali, em sua terra natal, que reuniu grande parte de suas obras.
Em 1982, com a morte de sua esposa Gala, Dali entrou numa fase de grande tristeza e depressão. Parou de produzir e se recusava a fazer as refeições diárias. Ficou desidratado e teve que ser alimentado por sonda. Em 1984, tentou o suicídio ao colocar fogo em seu quarto. Passou a receber o cuidado e atenção de seus amigos.
Dali morreu na cidade de Figueres, em 23 de janeiro de 1989, de pneumonia e parada cardíaco.
obras:

 junio, julia, raissa albano, taiane tainara 
 





turma da monica jovem



Turma da Monica jovem
Mangá criado por Mauricio de Souza narra as aventuras de Monica e sua turma .

Personagem
Mônica não é mais aquela menininha de vestidinho vermelho que corria atrás dos garotos com um coelhinho.
Na verdade, seu guarda-roupa mudou muito, ainda que continue uma predileção pelo vermelho. Ainda é um pouco dentucinha, mas deixou de ser baixinha e gorducha faz muito tempo.
Uma coisa não mudou desde que era pequena: é sua amizade com a turma e seu gênio forte...
Aliás, vai ver é por isso que ainda é lider dessa turma, ou melhor, "galera"!


    

                 Mauricio de Souza
Mauricio de Souza é um cartunista brasileiro nascido em 1935 na cidade de Santa Isabel , Mauricio  criou a Turma da Monica, entre outros personagens de historias em quadrinhos .
O cartunista percebeu seu talento para o desenho quando estava dividindo o trabalho com os estudos, inclusive fazendo ilustrações para o jornal de Mogi, e a partir dai isso virou um sonho para ele.
Trabalhou como repórter policial na cidade de São Paulo onde trabalhou por cinco anos, mesmo com esse trabalho nunca deixou de se dedicar ao desenho.
O primeiro desenho criado por Mauricio foi o cão Bidu e seu dono Franjinha, no ano de 1963 criou a personagem “ Monica” , e com o tempo o cartunista foi criando os outros personagens do desenho a Turma da Monica.
Com a comemoração dos cem anos de imigração japonesa no Brasil levou Mauricio criar o mangá da turma da Monica.

junio,julia. raissa albano, tainara e  taiane